「MADISONBLUE VOYAGE」の第一弾として、沖縄のヴィンテージショップ「AMERICAN WAVE」との出会いをきっかけに、ポップアップストア「MADISONBLUE VOYAGE 01 MADISONBLUE meets AMERICAN WAVE」が開催されます。このイベントは、2026年7月3日（金）から12日（日）まで、青山の旗艦店「MADISONBLUE TOKYO」の2階にて行われます。

10代の頃からヴィンテージに親しんできた中山氏にとって、古着はスタイリングに欠かせない存在です。今年のゴールデンウィークに沖縄を訪れた際、偶然出会った「AMERICAN WAVE」には、オーナーの審美眼によって選び抜かれたヴィンテージアイテムと、その一つひとつに宿る価値を丁寧に伝える空気があったといいます。これは、MADISONBLUEが大切にしてきた、時代を超えても色あせない上質さと、その背景にある物語へのまなざしにも通じるものであり、今回のポップアップはそうした価値観の共鳴から生まれました。

本イベントでは、中山氏と「AMERICAN WAVE」のアメリカ人オーナーが共にセレクトしたアメリカンヴィンテージアイテム（レディース＆メンズウェア、小物、ジュエリー等）に加え、MADISONBLUEのアイテムと掛け合わせたコーディネートが提案されます。それぞれのアイテムに宿る背景や文化とともに、時代を超えても楽しめるスタイリングの魅力が紹介されるとのことです。

MADISONBLUEについて

株式会社MADISONBLUEは、2014年にスタイリスト中山まりこ氏がシャツ6型でスタートしたブランドです。「HIGH CASUAL」をコンセプトに、上質でオーセンティックな洋服とカジュアルなスタイルを提案し、着る人本来の個性やエレガントさを際立たせるアイテムを展開しています。

MADISONBLUEの公式サイトはこちらからご覧いただけます。

• https://madisonblue.net/

1854年の創業以来、ルイ・ヴィトンは、革新とスタイルを組み合わせた独自のデザインを常に最高級な品質で提供し続けています。現在もトラベルラゲージ、バッグ、アクセサリーなどの製品を通じて、クリエイティブでありながらエレガントで実用的な、「旅の真髄(こころ)」の精神を忠実に受け継いでいます。ルイ・ヴィトンというストーリーを作り上げたのは「大胆さ」でした。伝統を重んじ、歴史の中で建築家やアーティスト、デザイナーに門戸を開き、プレタポルテ、シューズ、アクセサリー、ウォッチ＆ファインジュエリー、ビューティー、フレグランスなどの分野を開拓してきました。丁寧に製作されたこれらの製品は、ルイ・ヴィトンがクラフツマンシップにいかにこだわりを持ってきたかという証となっています。

詳細は、ルイ・ヴィトン 公式サイトをご覧ください。

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  LOUIS VUITTON

  

  www.louisvuitton.com
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  LOUIS VUITTON

  

  jp.louisvuitton.com

7月15日にデビューを控えている新世代ボーイズグループ『TAGRIGHT』が、今回初めて関西コレクションのステージに登場します。メンバーの西山智樹さん、前田大輔さん、Jayさんはランウェイにも出演し、彼らの記念すべきランウェイデビューが注目されます。

さらに、『TAGRIGHT』のプレデビュー曲「FOREVER BLUE」の振り付けを担当した世界的ダンサーのYUMEKIさんとの一夜限りのコラボダンスパフォーマンスも披露される予定です。ボーイズグループ界の超新星と称される彼らが、関西コレクションだけで見せるスペシャルステージに期待が高まります。

韓国の人気俳優や「脱出おひとり島」メンバーがグローバルゲストとして登場

ドラマ業界で活躍し、「オクニョ運命の女」や「ラブフォビア～愛に臆病なあなたへ～」などのヒット作に出演しているYEONWOO（ヨンウ）さん、そしてNetflixドラマ「ダイナマイトキス」や日本ドラマ「ブラックペアン2」で話題のKIM MUJUN（キム・ムジュン）さんが、グローバルゲストとして初出演します。

さらに、Netflixで人気の韓国恋愛リアリティ番組「脱出おひとり島」から、シーズン2のCHOI JONG WOO（チェ・ジョンウ）さん、シーズン3のLEE JIN SEOK（イ・ジンソク）さん、PARK MIN KYU（パク・ミンギュ）さん、シーズン4のKIM JEONG SU（キム・ジョンス）さんがグローバルゲストとして集結し、日本のファンを魅了します。

人気モデル、アイドル、女子プロゴルファーがランウェイを彩る

同世代の女性から支持を集めるファッションモデルであり、サッカー日本代表・上田綺世選手の妻としても注目される由布菜月さんが出演します。また、AKB48の次世代エースとして活躍する千葉恵里さん、元乃木坂46でモデルやタレントとして活動する佐藤楓さん、元NMB48でソロアーティストとしても人気の渡辺美優紀さんら、注目のモデルたちがランウェイに登場します。

さらに、自身でウェア・雑貨ブランド「Chell classy」をプロデュースする女子プロゴルフ界のファッショニスタ、臼井麗香さんが4度目のランウェイ出演を果たします。

ティーンに人気の「今日好き」メンバーや人気クリエイターも出演

人気恋愛リアリティ番組「今日、好きになりました。」からは、「卒業編2026」でカップル成立を果たした今井暖大さんをはじめ、河村叶翔さん、秋山みづきさん、小林ゆあさんなどが出演します。

また、登録者数100万人超えの人気兄弟YouTuber「すずしょうと」や、圧倒的な拡散力を持つアイドルグループ＃Mooove!のリーダー姫野ひなのさんら、Z世代のトレンドセッターたちが関西コレクションを盛り上げます。

開催概要

「KANSAI COLLECTION 2026 AUTUMN＆WINTER」の詳細は以下の通りです。

• 開催名称: KANSAI COLLECTION 2026 AUTUMN＆WINTER

• 開催日程: 2026年8月13日(木)

• 開催時間: 11:30開場 13:00開演（全て予定）

• 開催場所: 京セラドーム大阪

• 主催: 関西コレクション実行委員会

• 後援: 大阪商工会議所・大阪観光局・京都市・兵庫県・奈良県・滋賀県

• コンテンツ: ファッションショー/アーティストライブ/トークショー/ブース 等

• 企画/制作: 株式会社KANSAI COLLECTION

公式情報

• 公式HP: https://www.kansai-collection.net/

• 公式SNS:

  • LINE：@kansaicollection

  • X：@kan_kore

  • Instagram：@kansaicollection

  • TikTok：@kansaicollection

チケット販売情報

現在、SS席、S席、スタンド自由席のチケットが発売中です。VIP席とプラチナ席はすでに完売しております。

• SS席: ￥15,000

• S席: ￥10,000

• スタンド自由席: ￥3,000

チケットの購入先は、下記の公式サイトで順次公開されます。
https://www.kansai-collection.net/ticket/

枚数には限りがありますので、規定枚数に達し次第受付終了となります。当日券の発売は未定のため、事前の購入が推奨されています。

今後も、アーティスト、モデル、スペシャルゲスト、クリエイターなどの出演者情報が随時発表される予定ですので、ぜひご期待ください。

本講義では、双葉通信社の谷佳詩子氏が講師を務め、近年のファッション業界を取り巻く環境変化と、企業が直面する課題、マーケティングの進化について解説しました。少子高齢化や人口減少、物価上昇による消費意識の変化、さらに気候変動などを背景に、ファッション市場は大きな転換期を迎えています。企業には、顧客との関係性を強化し、長期的な価値を高めることが求められています。

ファッション業界では、従来の四季に基づく商品展開から、気候変動に対応した商品開発への移行や、シーズンレス商品の増加、機能性素材の活用など、消費者ニーズに応じた取り組みが進められています。また、雑貨や化粧品といった非アパレル分野の強化や、海外市場への展開など、事業領域の拡張についても紹介されました。

AIの進展とマーケティングの高度化

生成AIの普及が業界に与える影響についても言及がありました。デザインや広告制作などにおけるAI活用が進む一方で、最終的な判断やブランド価値の担保には人の役割が重要であることが強調されました。また、消費者行動は従来の検索中心からAIを活用した意思決定へと変化しており、企業にはAIに選ばれるための情報設計が求められています。マーケティング施策においては、体験型イベント、インフルエンサー活用、UGC（口コミ）の創出などを組み合わせた統合的なコミュニケーションが重要であると説明されました。

広告会社の役割と人材育成

広告会社の役割は、従来の広告枠販売中心のビジネスから、戦略設計やデータ分析を含む総合的なマーケティング支援へと変化している現状が伝えられました。クライアントの潜在的な課題を発見し、複数の施策を統合して提案することの重要性にも触れられています。今後求められる人材は、SNS運用や動画制作、生成AIを活用できるデジタルスキルに加え、分析力や発信力、自らの視点を持つことが重要であると伝えられました。

受講した学生の声

受講した学生からは、以下のような感想が寄せられました。

• 生成AIの普及によって作り方や売り方も変化し、これからは人に見つけてもらうだけでなく、AIに選ばれる工夫も必要になると知りました。今後は変化を捉えながら、自分なりの視点や発信力を磨いていきたいです。

• AIの発展によって情報収集や購買行動が変化する中でも、人が価値を感じる体験や共感は依然として重要であることが印象に残りました。これからはSNS運用や動画制作などの発信力だけでなく、データを分析し課題を発見する力も求められると感じました。

• これからのファッション企業に求められるのは「商品を売る力」ではなく、「顧客との関係を継続させる力」ではないかと感じました。AIの発展によって情報や商品は簡単に手に入るようになった一方で、人が本当に価値を感じるのは偶然の出会いや体験、人とのつながりであると考えています。特にセレンディピティという考え方は、SNS時代だからこそ重要になるでしょう。

講義を終えて

本講義では、“変わらなければならない”ファッション業界のマーケティング動向と、同じく変革期にある広告会社の役割を中心に講義が行われました。企業事例では「なぜ・何を目的にそうしたのか」を紐解いています。ファッションプロモーションコースの学生はマーケティング全般へと学びの領域を広げており、講義のテーマである「生活者との関係づくり」には学生の強い関心が窺えました。特に「AI」「気候変動」「LTV」というキーワードは、身近な課題として受け止められていたようです。AIが急速に浸透する中でも、何を目指し、どのような価値を実現するかを決めるのは人の役割です。そこで問われる「ディレクション力」の重要性を意識してもらう機会となったことでしょう。

株式会社双葉通信社について

1948年創業の広告会社で、ワールド・モード・ホールディングスのグループ企業です。特にファッション、ラグジュアリー等の広告マーケティングに深い知見と経験を持っています。長年、雑誌広告に強みを持っていますが、近年はデジタル施策も積極的に遂行しています。

• 株式会社双葉通信社: https://www.futaba-ad.co.jp/

ワールド・モード・ホールディングス株式会社（WMH）について

ファッション・ビューティー業界を専門に人材やデジタルマーケティング、店舗代行など様々なソリューションを提供するグループです。国内8社および海外拠点を持ち、専門性の高い各社のシナジーによって、クライアント企業の課題に応じた実効性の高いソリューションを提供しています。

• ワールド・モード・ホールディングス株式会社: https://worldmode.com/jp/

株式会社サマンサタバサジャパンリミテッドが展開するブランド『SAMANTHAVEGA（サマンサベガ）』は、ディズニー・アニメーション映画『リロ＆スティッチ』の人気キャラクター「スティッチ」をモチーフにしたコレクションアイテムを発売します。

これからの季節にコーディネートしやすいデニム素材に、「スティッチ」をイメージするモチーフをデザインした全4アイテムが展開されます。

発売スケジュール

全国販売に先駆け、2026年6月26日（金）よりサマンサベガ SHIBUYA109店にて先行販売が開始されました。

• 先行販売期間: 2026年6月26日（金）～7月12日（日）SHIBUYA109店

• 全国販売開始日: 2026年7月13日（月）～

コレクションアイテム紹介

今回のコレクションでは、ロゴテープハンドバッグ、折財布、2wayバッグチャームの3種類のアイテムが登場します。価格はロゴテープハンドバッグが24,200円、折財布が16,280円、2wayバッグチャームが5,500円です。

「スティッチ」コレクション ロゴテープハンドバッグ

サマンサベガで人気のロゴテープハンドバッグに、「スティッチ」をイメージしたカラーやモチーフがデザインされました。

薄いデニムカラーに、シルバーの「スティッチ」型のモチーフや星、スタッズが散りばめられ、夏らしい爽やかな印象を与えます。

セットで付いている「スティッチ」のミラーチャームは取り外し可能です。

バッグ本体にはファスナーやサイドポケットも備えられており、機能面も充実しています。

「スティッチ」コレクション 折財布

薄マチの折財布にも、シルバーの「スティッチ」型のモチーフや星、スタッズがデザインされています。

お財布の中を開くと、「スティッチ」のアートがプリントされており、キャラクターの世界観を内側まで楽しむことができます。

「スティッチ」コレクション ２wayバッグチャーム（2種）

「スティッチ」モチーフと、「スティッチ」＆「エンジェル」モチーフの2種類のバッグチャームが登場します。

チェーン部分にはパールやストーンが使用され、星のストーンがアクセントになっています。

関連情報

• サマンサベガ ブランドサイト: https://www.samantha.co.jp/Samantha_Vega/

• サマンサベガ公式オンラインショップ: https://www.samantha.co.jp/shop/c/cSV

• 株式会社サマンサタバサジャパンリミテッド 会社概要: https://www.samantha.co.jp/company

Hearts2Heartsは、JIWOO、CARMEN、YUHA、STELLA、JUUN、A-NA、IAN、YE-ONの8名で構成されるガールズグループです。昨年2025年2月にデビューして以来、共感できる歌詞と洗練されたサウンドで多くのファンを魅了してきました。

これまでに、『2025 MAMA AWARDS』をはじめとする各種授賞式で、2025年にデビューしたアーティストの中で最多となる新人賞合計9冠を達成しています。The 1st Mini Album『FOCUS』は、2025年11月20日（木）付のオリコンデイリーアルバムランキングで1位を獲得し、米メディアThe FADERによる『The 51 Best Songs of 2025』ではK-POP最高順位の11位にランクインしました。さらに、英メディアNMEが選ぶ『THE NME 100: ESSENTIAL EMERGING ARTISTS FOR 2026』にも選出されるなど、次世代を担う“最高の新人”として世界的な人気を確立しています。

今年2026年2月にリリースされた楽曲『RUDE!』は、リリースから約3ヶ月でSpotifyとミュージックビデオの再生回数がともに1億回を突破し、各種音楽チャートでも1位を独占しました。そして、2026年6月22日（月）には、待望のThe 2nd Mini Album『Lemon Tang』をリリースしたばかりです。

Hearts2Heartsからは、「TGCのステージに立てることを本当に光栄に思いますし、とてもワクワクしています！3回のステージすべてで、Hearts2Heartsならではのエネルギーと魅力をお届けできるよう、一生懸命準備しています。たくさんの皆さんに素敵なパフォーマンスと特別な思い出をプレゼントできたら嬉しいですし、会場で一緒に楽しみながら幸せな時間を過ごせることを楽しみにしています！」とのコメントが寄せられています。

各開催概要

NAMICS presents TGC 新潟 2026

• 開催日時: 2026年7月18日（土） 開場12:30 開演14:00 終演19:00（予定）

• 会場: 朱鷺メッセ 新潟コンベンションセンター（〒950-0078 新潟市中央区万代島6-1）

• 公式サイト: https://tgc.girlswalker.com/niigata/2026/

• チケット: 完売御礼

SBI証券 presents TGC 松山 2026

• 開催日時: 2026年8月16日（日） 開場12:00 開演13:00 終演17:00（予定）

• 会場: 愛媛県武道館（〒790-0948 愛媛県松山市市坪西町551）

• 公式サイト: https://tgc.girlswalker.com/matsuyama/2026/

• チケット:

  • 先行販売: 2026年6月26日（金）23:59まで（先着・売り切れ次第終了）

  • 一般販売: 2026年6月27日（土）10:00〜（先着・売り切れ次第終了）

第43回 マイナビ 東京ガールズコレクション 2026 AUTUMN/WINTER

• 開催日時: 2026年9月19日（土） 開場12:00 開演14:00 終演21:00（予定）

• 会場: 横浜アリーナ（〒222-0033 神奈川県横浜市港北区新横浜3-10）

• 公式サイト: https://tgc.girlswalker.com/26aw/

• チケット: 一般販売: 2026年6月20日（土）10:00～（先着・売り切れ次第終了）

東京ガールズコレクションについて

「日本のガールズカルチャーを世界へ」をテーマに、2005年8月から年2回開催されているファッションフェスタです。モデル、タレント、アーティスト、動画クリエイターなどのトップインフルエンサーが一堂に会し、リアルとオンラインを通じて多くの人々にコンテンツを提供しています。

TGCは、地域産業の活性化を目的とした「TGC地方創生プロジェクト」も展開しており、日本各地の魅力や産業を全国へ発信し、若年層に東京の最先端を体験する機会を提供しています。今後もTGCを通じて地方都市の魅力を発信していくとのことです。

世界で最も影響力のあるファッション誌『VOGUE』の日本版『VOGUE JAPAN』は、2026年8月号を7月1日（水）に発売します。今号のテーマは「新時代の先見者」で、様々なジャンルにおいて自ら未来を切り拓く表現者たちに焦点を当てています。

表紙とカバーストーリーに河合優実が登場

今号の表紙とカバーストーリーには、注目を集める若手俳優の一人である河合優実さんが登場します。彼女はディオールの2026年秋冬キールックの一つを着用し、その存在感を放っています。俳優デビューからわずか7年で国内外から注目を集めるまでに成長した河合さんの、その歩みを支えてきた姿勢や原点に迫るインタビューが掲載されます。

インタビューでは、ダンスに打ち込んでいた高校時代や、後の俳優デビューへと繋がる映画や本との出会いが明かされています。人物を演じる上で「苦手な感情はない」と語る一方で、感情を演出する難しさについても触れるなど、彼女の誠実な姿勢の原点が語られています。高校以来というピンクヘアや、大自然を背景に2026-27年秋冬のトレンドであるロマンティックなファッションをまとったビジュアルとロングインタビューは必見です。

2026年秋冬モードの最前線と新世代の革新者たち

ファッション特集では、押さえておくべき秋冬モードの最前線が紹介されます。『VOGUE BUSINESS』と『VOGUE RUNWAY』のグローバル・ディレクターであるニコール・フェルプス氏が解説する今季のトレンドや、ショー会場でキャッチされたファッショニスタたちのリアルなトレンドをピックアップした「最旬ストリートスタイル」にも注目です。

また、「BREAKOUT VOICES」と題された特集では、映画、音楽、ダンス、狂言、文学、建築、ヴィジュアルアートからバーチャルアイドルまで、あらゆるシーンで個性を放つ14人の表現者にフォーカスしています。

映画『国宝』などで注目を集める俳優の黒川想矢さんは、中学進学を機に仕事を辞めるつもりだったものの、小学校6年生のときに是枝裕和監督の映画『怪物』に出演し、「演じるより、感じることが大事なんだと知りました」と、自身の転機となった作品との出会いを語っています。

狂言師として3歳で初舞台を踏んで以来、祖父・万作氏、父・萬斎氏とともに世界各地で公演を重ね、狂言の未来を切り拓く野村裕基さんは、「若い層に狂言の魅力を伝えるためには、時代の感覚に敏感でなければと思いますし、こちらからアクションを起こしてアプローチをする必要があると感じています」と次世代に伝統芸能の魅力を伝える自身の使命を語っています。

他にも、LANAさん（アーティスト）、田代夢々さん（建築家）、AYUMU IMAZUさん（アーティスト）、星街すいせいさん（バーチャルアイドル）、伊藤亜和さん（文筆家）、三宅香帆さん（文芸評論家）、石原 海さん（アーティスト）、古川 葵さん（映画監督）、寺田ともかさん（映画監督）、広瀬奈々子さん（映画監督）、孫 明雅さん（映画監督）、中西希亜良さん（俳優）が登場します。様々なジャンルで新しい風景を生み出している表現者たちが、今を生きる受け手に届けたい文化や表現について語るインタビューは必読です。

その他の特集

• WAYS OF SEEING 新生セリーヌ、その視線の先へ

• READY, SET, SUMMER！ 真夏に体を老けさせない

• HALL OF FAME 時代を超えて輝く ジェリー・ホールの幸福論

最新号の詳細情報はこちらで確認できます。
https://www.vogue.co.jp/article/2026-8

『VOGUE JAPAN』公式情報

• 公式ウェブサイト: https://www.vogue.co.jp

• Instagram: https://www.instagram.com/voguejapan/

• X: https://x.com/voguejp/

• Facebook: https://www.facebook.com/VOGUEJAPAN/

• TikTok: https://www.tiktok.com/@voguejp/

• YouTube: https://www.youtube.com/@VogueJapan/

メタリックな質感が腕元にシャープなアクセントを添えるクロノグラフモデルは、スポーティでありながら都会的な印象を保ちます。Tシャツやデニムなどのリラックスした装いにはもちろん、ジャケットを合わせたオンスタイルにも自然に溶け込む一本です。

• 価格：34,100円（税込）

• 機能：クオーツ／クロノグラフ

• 文字盤カラー：ブラック

• ケースサイズ：44mm

• ケース素材：ステンレススチール

• バンドカラー：ガンメタル

• バンド素材：ガンメタル、ステンレススチール

• 防水性：5気圧防水

自動巻きウォッチ

ブラックレザーの落ち着いた表情と自動巻きならではのメカニカルな魅力が際立つ一本です。シンプルな装いに奥行きを与え、ビジネスシーンやディナー、週末の外出まで幅広いシーンで活躍します。

• 価格：45,100円（税込）

• 機能：自動巻き

• 文字盤カラー：シルバー

• ケースサイズ：44mm

• ケース素材：ステンレススチール

• バンドカラー：ブラック

• バンド素材：ブラック、レザー

• 防水性：5気圧防水

毎日のスタイリングに取り入れやすい汎用性の高さも、A|X アルマーニ エクスチェンジのウォッチの魅力です。手元に加えるだけでコーディネート全体を引き締め、自分らしいスタイルを完成させるアクセサリーとして存在感を発揮します。洗練されたデザインと実用性を兼ね備えた新作ウォッチは、大切な人へのギフトにも、また自分へのご褒美としてもふさわしいアイテムです。

特設サイトはこちらです。https://www.armani.com/ja-jp/armani-exchange/man/watches/

A|X ARMANI EXCHANGEについて

1991年に誕生したA|X アルマーニ エクスチェンジは、ジョルジオ アルマーニのスピリットを受け継ぐ革新的でポジティブなイタリアンカジュアルを提案するブランドです。ファッションに敏感で時代とともに自身も進化する人々に選ばれるブランドとして、ウェアからアクセサリーまで幅広いアイテムを展開しています。アーバンライフスタイルやストリートカルチャーからのヒントを得て生み出されるコレクションは、常に新しいドレスコードを発信しています。

ブランド公式サイトはこちらです。https://www.armani.com

お問い合わせ先

ジョルジオ アルマーニ ジャパン
電話番号：03-6274-7070

毎回好評を博しているこのコラボレーション企画の第3弾では、「SHIPS」と「阪神タイガース」の頭文字である「TH」を融合させた、このコラボレーションのためにデザインされた特別なロゴが各アイテムに採用されています。シンプルでありながら存在感のあるデザインは、阪神タイガースファンの方々はもちろん、普段使いのファッションアイテムとしても楽しめます。プロ野球観戦時だけでなく、タウンユースやユニセックスでの着用も可能な、特別なコレクションです。

阪神タイガース × SHIPS コラボアイテムラインナップ

カラープリントTシャツ

価格：￥6,600（税込）／＜KIDS＞￥5,500（税込）
展開カラー：チョコレートブラウン、ブルー、ブラック、チャコールグレー
サイズ：S～XL ／ ＜KIDS＞100㎝～140㎝

リンガーTシャツ

価格：￥6,600（税込）／＜KIDS＞￥6,050（税込）
展開カラー：オフホワイト、ブラウン、ブルー
サイズ：S～XL ／ ＜KIDS＞100㎝～140㎝

キャップ

価格：￥6,600（税込）
展開カラー：ネイビー、ブラウン、ブラック
サイズ：ワンサイズ

メッシュランチトート

価格：￥6,600（税込）
展開カラー：ナチュラル、チャコールグレー、ブラック
サイズ：ワンサイズ

バックパック（KIDS）

価格：￥9,900（税込）
展開カラー：グレー、ブラック
サイズ：ワンサイズ

コラボレーションアイテムは、以下のリンクからご覧いただけます。
商品を見る

取り扱い店舗とオンラインショップ

大人アイテム取り扱い

• SHIPS なんばパークス店

• SHIPS グランフロント大阪店

• SHIPS 西宮ガーデンズ店

KIDSアイテム取り扱い

• SHIPS 西宮ガーデンズ店（大人アイテムも一部展開）

• SHIPS KIDS 阪急うめだ本店

• SHIPS KIDS 神戸店（大人アイテムも一部展開）

オンラインショップ・その他

• SHIPS 公式オンラインショップ

• ZOZOTOWN（順次発売予定）

• 阪神タイガース公式オンラインショップ T-SHOP

• チームショップアルプス

• タイガースグッズショップ

SHIPS 公式オンラインショップでは2026年6月30日（火）より発売されます。取り扱いアイテムは店舗やオンラインショップによって異なる場合がありますので、詳細は各店舗へお問い合わせください。

株式会社シップスについての詳細は、SHIPS 公式サイトをご覧ください。

【patagonia】親子で参加できる漁網を使ったアップサイクルワークショップ

廃棄されたプラスチック製漁網を回収し、リサイクルナイロン素材「ネットプラス（NetPlus®）」へと生まれ変わらせた素材を活用したワークショップです。Patagoniaは、この素材を製品に取り入れることで、資源を循環させ、より長く使い続けられるものづくりを目指しています。回収された漁網の中でもリサイクル工程で使用できない部分を活用し、オリジナルアイテム作りを体験できます。

• 開催日時：7月12日（日）

  • ①12:00 – 12:45

  • ②14:00 – 14:45

  • ③16:00 – 16:45

  • 各回定員 5名まで

• 対象年齢：3歳以上（未就学児は保護者同伴）

• 制作物：キーホルダー

• 費用：無料

• 予約フォーム：https://forms.gle/T1o3BK7MG23FGytr8

【ダーニング – ゴマシオステッチとハニカムステッチ-】 お気に入りの一着に手を加え、これからも長く楽しむためのリペア体験

イギリス発祥の伝統的な衣類修繕技法「ダーニング」。穴やほつれ、しみを隠すのではなく、色や糸の組み合わせを楽しみながら、新たな魅力として生まれ変わらせるリペア方法です。服を直し、育てながら、より長く愛用するためのワークショップが開催されます。

• 開催日時：7月11日（土）

  • ①12:30 -14:00

  • ②14:30 – 16:00

  • ③16:30 – 18:00

  • 各回定員 6名まで

• 対象年齢：10歳以上（小学生は保護者同伴）

• 持ち物：穴が空いてしまった衣類や、刺繍を加えてデザインを楽しみたい服・ソックスなどをお持ちください。お持ち込みが難しい場合、ハギレが用意されます。

• 費用：無料

• 予約フォーム：https://forms.gle/v5TDXB8mMbdcJGdB8

【リペアブース】お気に入りの一着を、より長く。丈を整え、長く愛せる一着へ

イベント期間中、Tシャツの着丈詰めサービスが実施されます。自分のスタイルに合わせて調整することで、より愛着を持って長く着ていただける一着へと生まれ変わらせます。7月12日（日）は、イベント当日に購入したTシャツをその場で着丈詰めします。お持ち込みのTシャツも有料にて承ります。

• 開催日

  • 7月11日（土）：受付のみ

  • 7月12日（日）：購入したTシャツは当日お直し可能（1枚あたり30分）

• 料金

  • イベント購入Tシャツ：無料

  • お持ち込み：2,200円（税込）

• お渡し期間：受付日より約1週間〜

  • お持ち込みの場合は、お一人様5枚まで承ります。

  • 枚数により仕上がりまでのお時間が変動する場合があります。

出店ブランド

【LIVRER（リブレ）】

大切な一着を、もっと長く楽しむために。LIVRERは、繊細な素材を美しく洗い上げるプロの技術と、自社開発のランドリーアイテムを通じて、新しい洗濯体験を提案するブランドです。服を洗う時間が、愛着を育む時間になるように、日々の暮らしに寄り添うケアアイテムを展開しています。

• 公式サイト：https://livrer.co.jp/

• EVENT CONTENTS

  • 洗濯ブラザーズによるお洗濯相談（予約不要）

  • 洗剤サンプリング（60ml無料配布予定）

  • 口コミ投稿＆Instagramフォローでオリジナルファブリックスプレープレゼント（FRONT 11201限定ラベル）

【PEAK DESIGN（ピークデザイン）】

アメリカ・サンフランシスコ発のPeak Designは、2011年に創業したカメラ・トラベルアクセサリーのトップブランドです。革新的な機能と洗練されたデザインを両立させ、世界中の写真家やクリエイターから支持されています。

• 公式サイト：https://www.peakdesign-japan.com/

• EVENT CONTENTS

  • 新作の TRAVEL BAG

  • ブランドの原点であるカメラアクセサリー

【ARCHIVES（アーカイブス）】

世界中から集めた、名のあるもの、名のないもの。それらを素材や背景ごとに紐解き、再編集することで、物と物の新たな相関性を見出すArchives。それぞれの時間や物語を感じられるアイテムが紹介されます。

• 公式サイト：https://archives-object.com/

• EVENT CONTENTS

  • アフリカンスツールや古物の花器をはじめ、これまで蒐集してきた一点物を展開

  • 通常は販売していないアーカイブ・B品アイテムも特別展開予定

イベント詳細

• 日時：

  • 7月11日（土）12:00~20:30

  • 7月12日（日）11:30~20:00

• 場所：FRONT 11201 FLAGSHIP STORE

• 住所：渋谷区元代々木町4−5 CREATEUR B1F

FRONT 11201について

NY発のヴィンテージストア「FRONT 11201」は、多種多様な人種が集まるNYのテイストと、幅広い層に向けたヴィンテージやオリジナルウェアをメインに展開しています。2024年4月に代々木八幡に本店を移転オープンし、2025年3月にはNEWoMAN新宿店に2店舗目をオープンしました。2024年9月3日に開催されたRakuten Fashion Week Tokyoにてサステナブルコレクション「REDE」を発表以降、反毛やアップサイクル・リサイクル生地を使用するなど、サステナブルなモノ作りに取り組んでいます。

「elite Japan Fashion Show 2026」と題された今回のイベントは、「BEYOND BEAUTY — 美しさの、その先へ」をテーマに掲げています。2026年11月16日（月）にEBiS303（東京都渋谷区恵比寿）にて開催され、開場は16:00、開演は18:00を予定しています。約500名の来場者規模が見込まれており、VVIP席55,000円、VIP席33,000円、一般席7,700円（いずれも税込）のチケットが用意されています。

テーマ「BEYOND BEAUTY — 美しさの、その先へ」について

今回のテーマは、2025年の第2回「UNLIMITED BEAUTY」で示された「美しさに境界はない」という精神をさらに発展させ、「感動」を核としています。障がい、年齢、国籍を超えたモデルたちが同じランウェイに立つ「多様性の共演」、前回の感動を受け継ぎ、より深い物語を紡ぐ「感動のステージ」、そしてAIモデルと人間が共存する「次世代のファッション体験」という3つのキーワードを通じて、人々の「生きる力」と「美しさ」を世界に発信します。

elite Japan・elite worldについて

1972年にフランス・パリで設立されたelite worldは、世界5大陸に30以上の事務所を構え、多くの世界トップモデルを輩出している世界最大級のモデルエージェントです。elite Japanは、その日本法人として、日本のモデル業界でトップを維持しながら、世界基準のモデルを発掘・育成し、世界へと送り出すことを目指しています。

過去開催実績

elite Japanはこれまでにも大規模なファッションショーを開催してきました。

• 2024年（第1回）LAUNCH PARTY：東京アメリカンクラブ（六本木）で開催されました。MCは植重聡氏（元日本テレビ）が務め、GENKING氏、森口博子氏、ブラザーコーン氏、SHUZO氏らがゲストとして参加しました。さらに、パリ五輪メダリストの永山竜樹選手と角田夏実選手がランウェイに登場し、メディアでも広く取り上げられました。

• 2025年（第2回）UNLIMITED BEAUTY：EBiS303（恵比寿）で開催されました。MCは小倉淳氏（元日本テレビ）が担当し、アンミカ氏（トークショー）、クリスハート氏（ライブ）、デヴィ夫人らがゲストとして登場しました。この回では、日本初のAIモデルデビューや、障がいを持つモデルによるランウェイが実現し、多様な美しさを表現しました。

当日プログラム

当日は以下のプログラムが予定されています。

• 16:00：開場・ウェルカムレセプション

• 18:00：第1部 ファッションショー開演（代表挨拶 / ブランドランウェイ / BEYOND BEAUTY）

• 19:15：休憩・ブース展示（協賛企業ブース / フォトセッション / メディア取材対応）

• 19:30：第2部 アフターパーティー（シークレットアーティストライブ / 交流 / 閉会挨拶）

• 20:30：閉会

ブース出展・スポンサー・出演ブランド募集

本イベントでは、ブース出展、スポンサー、出演ブランドを募集しています。約500名のVVIP、VIP、一般来場者への直接的なアプローチに加え、モデルやインフルエンサーによるSNS発信、囲み取材バックボードへの掲載など、多様なプロモーション機会が提供されます。詳細やご提案については、お気軽にお問い合わせください。

チケット・お問い合わせ

• チケット購入：https://elite-japan-show2026.square.site/

• お問い合わせ：anna.f@elite.co.jp

• 公式サイト：https://www.elite.co.jp/

2027年春夏コレクションでは、メンズテーラリングの原型的な美しさをあらためて探求し、センチメンタルでありながら新鮮なアイテムが揃っています。これまでのシーズンで培われたコードを受け継ぎつつ、ミックス＆マッチのスタイリングによって、シックでナチュラル、そして洗練された進化を遂げています。

コレクションは、パリの街を行き交う多様な人々を通して日常の美しさを称えています。それぞれのスタイルが街の異なる地区のエネルギーを体現し、服との間には深い感情的な結びつきが存在します。

長く愛されてきたワードローブの安心感や、子どもの頃に愛用していたTシャツ、誰かから借りたスーツジャケットの記憶といった個人的な思い出が、活気あふれるエネルギーと響き合います。

マスキュリンとフェミニンの要素がバランスよく交錯することで、肩肘張らない都会的なムードが生み出され、人々がどのように服をまとい、自分らしさを表現しているかが自然に映し出されています。ランウェイでは、完璧に仕立てられたテーラリングと、スポーティで自由な感性が生み出す絶妙なコントラストが表現されました。シルエットはより自由になり、流れるような動きと軽やかさが際立っています。

服のフォルムは柔らかく、あえて仕立てを崩した「デコンストラクト」なアプローチが採用されています。裏地を部分的に仕上げたり、あるいは完全に省くことで、シンプルでありながら計算された美しさを漂わせています。さらに、シャープでフィット感のあるラインと、ゆったりとしたオーバーサイズの対比がダイナミックな躍動感を与えています。

カラーパレットはニュートラルなトーンを基調とし、ピュアホワイトやパールグレーのモノクローム、ナチュラルな色合いに加え、ルビーレッド、オーカー、コバルトブルーといった鮮やかなアクセントカラーが散りばめられています。

素材使いも精緻に計算されており、ハリのあるポプリン、流れるようなシルク、繊細なウールが、構築性としなやかさの絶妙なバランスを生み出します。その探求は、ナイロン製のウェアやバッグに施された技術的な精巧さや、スニーカーに使用された高機能素材にまで及んでいます。

サルトリアルが息づくスタイルに、カジュアルなエッセンスが融合しています。カーゴパンツのディテールや、ヴィンテージウォッシュを施したTシャツ、遊び心あふれるストライプ、そしてグラフィックプリント。レイヤーを重ね、タイムレスな魅力を描き出し、ナチュラルさと洗練をブレンドするこのスタイリングアプローチは、すべてが調和する多様なリズムを生み出しています。

アクセサリー

アクセサリーは、直感的なデザインと豊かな質感、そして控えめなラグジュアリーに焦点を当てています。「Boyfriend（ボーイフレンド）」バッグは、使い込まれたような柔らかく自然なシルエットが特徴で、しなやかなナッパレザーを使用することで、時間の経過とともに美しい表情へと変化していきます。「Bingo（ビンゴ）」バッグは、シグネチャーディテールでありながら機能的な要素でもあるスライド式のメタルボールを特徴とし、ショルダーからクロスボディまで、自在に調節可能な機能性とソフトなシルエットが特徴です。

シューズは、レトロなカレッジスタイルを彷彿とさせる新作スニーカーから、大胆なアスレチックバージョンとして再解釈された「Mirage（ミラージュ）」ランニングシューズ、インジェクションラバー製のスリッポン、さらにトロンプルイユ（だまし絵）を取り入れたレースアップシューズまで幅広く展開されます。ジュエリーは、重ね付けができるデザインや、ハート、街灯、新聞といったパリを象徴するモチーフをあしらったチャームがコレクションの物語を彩り、懐かしさを感じるサングラスが、ルックの最後の仕上げとして添えられています。

ショー会場と演出

ショーの会場には、ジャン・ヌーヴェルが設計した壮麗なガラス建築である旧カルティエ現代美術財団（Fondation Cartier）が選ばれました。この場所は、アレクサンドル氏が抱くアートと建築への深い愛情を体現しています。透明な構造体を通して差し込む光が反射し屈折するこの空間は、屋内と屋外の境界を曖昧にしながら、息をのむような舞台を創り出しました。

ショーは、コレクションのエネルギーの変遷を映し出すかのように、三部構成のサウンドトラックによって感情の流れが描かれました。この旅は、アンドレア・ラズロ・デ・シモーネの”Le Vol, Part 1”によるシネマティックで内省的な世界観から始まり、アマドゥ＆マリアムの”Sabali”によるソウルフルなグルーヴへと移り変わり、エンファン・ソヴァージュ＆モーメによる”Behind the Line”のエレクトロニックなビートによって締めくくられました。

キャスティングとAMI PARIS FRIENDS

キャスティングは、コレクションが持つ喜びに満ちたインクルーシブな精神を体現しています。個性を尊重し、パリという街が持つ多面的な魅力を映し出すように、自然体で多様なモデルが登場しました。モデルたちのエネルギーは、初夏の夕暮れに漂う開放的なムードを想起させます。すべてが可能に思える、魔法のようなひととき——そんな特別な瞬間を呼び起こしています。

このショーでは、思わず友人になりたくなるような、魅力的でカリスマ性にあふれた人々が登場。それぞれがリアルなストーリーを持つ”リアルな人々存在”であり、独自の個性を通して服に新たな表情を与えています。キャストには、Amélia Gray、Jacqui Hooper、Rebecca Leighをはじめ、Anwar Hadid、Malik Derdak、Yura Romaniukらが参加しました。

アレクサンドル・マテュッシ氏は、メゾンの友人やフランスを代表する著名人、そして世界各国から集まった多彩なゲストを迎えました。出席者には、ブランドアンバサダーのチェ・ウシク氏やブライト氏、メゾンの親しい友人であるカトリーヌ・ドヌーヴ氏、ルー・ドワイヨン氏のほか、ATEEZのジョンホ氏、日本からは俳優の桜田通氏や三吉彩花氏らが来場しています。

AMI PARISについて

2011年にフランス・パリで誕生したAmi Paris（アミ パリス）は、街に着想を得たメンズ・ウィメンズのラグジュアリーファッションメゾンです。創設者アレクサンドル・マテュッシ氏のもと、リラックス感とオーセンティシティを大切に、タイムレスなベーシックで構成されたワードローブを提案しています。カジュアルとシックの境界を曖昧にする、エフォートレスなエレガンスを体現するブランドです。

関連リンク

• 公式YouTube: https://youtu.be/CmdGZIoNiVU?si=PUPVFD8fPTHNh_g3

• Ami Paris公式サイト: https://www.amiparis.com/ja-jp

株式会社STORY＆Co.が運営する循環型クリエイティブコミュニティ「NewMake」は、お手持ちのアイテムにオリジナル刺しゅうを施し、既製品に新たな価値を加える体験型ワークショップを2026年7月1日（水）に開催いたします。会場は原宿の刺しゅうとお直しのお店「PATCH&PLAY」です。現在、参加者を募集しています。

既製品に新たな価値を生み出し、長く楽しむものづくり体験

近年、既製品のカスタマイズやアップサイクルへの関心が高まっています。このワークショップでは、参加者自身がスマートフォンやタブレットで作成したイラストデータをもとに、刺しゅう専用機「SKiTCH PP1（スキッチ ピーピーワン）」を使用し、約10分でオリジナル刺しゅうを制作できます。

完成した刺しゅうは、持ち込んだシャツやデニム、トートバッグなどに施し、その日のうちに持ち帰ることが可能です。子どもの描いた絵を思い出として残したり、推し活グッズを制作したりと、一人ひとりのアイデアや想いを形にすることで、既製品に新たな価値が生まれます。初めて刺しゅうやソーイングに触れる方でも気軽に参加できる内容となっており、ものづくりの楽しさを体感しながら、ものを長く大切に使い続ける新しい楽しみ方を提案しています。

開催概要

• イベント名: 【SKiTCH PP1体験】オリジナル刺しゅうワークショップ

• 開催日時: 2026年7月1日（水）

  • 第1回 11:00～12:30

  • 第2回 13:30～15:00

• 会場: PATCH&PLAY

  • 東京都渋谷区神宮前6-6-2 原宿ベルピア104

• 参加費: 3,000円（決済時にサービス手数料232円が追加されます）

• 持ち物:

  • 刺しゅうを入れたいアイテム（デニム、シャツ、ブラウス、トートバッグなど）

  • 刺しゅうにしたいイラスト（単色・JPG／PNGデータ）

• 定員: 各回2名・計4名

• 予約方法: https://www.andstory.co/stories/4223

NewMakeについて

NewMakeは、株式会社STORY＆Co.が展開するクリエイティブコミュニティです。「Repair, Renew, Continue」をコンセプトに、約1,600名のクリエイターとともに、国内外ブランドの余剰在庫や規格外品などを活用したアップサイクルやリペアをはじめ、ものづくりを通じて既製品に新たな価値を与える取り組みを展開しています。人々が集い、手を動かし、学び合う体験の場を創出し、自分らしい表現やものを長く楽しむ文化を広げることで、ファッションを起点とした循環型社会の実現を目指しています。

• Website: https://storyandco.co/service/new-make

• Instagram:

  • NewMake official: https://www.instagram.com/newmake_official/

  • NewMake Labo: https://www.instagram.com/newmakelabo/

株式会社STORY&Co.について

株式会社STORY&Co.は、「体験をバトンにする。」をミッションに掲げ、社会課題を体験へと翻訳するコミュニティ「NewMake」の運営をはじめ、刺しゅうやお直しを通じて服との新しい関係性を提案するショップ「PATCH&PLAY」、体験シェアリングサイト「AND STORY」の企画・運営を行っています。また、ブランディングやコンテンツプロデュース、デザインコンサルティングを通じて企業やブランドの価値づくりを支援するとともに、サステナブルプロジェクトの企画・推進など、クリエイティブの力で体験を軸に事業を展開しています。

• 会社名: 株式会社STORY&Co.(ストーリーアンドカンパニー)

• 代表者: 代表取締役 細川 拓

• 所在地: 東京都千代田区丸の内一丁目1番3号 日本生命丸の内ガーデンタワー3階

• 設立: 2016年

• Website: https://storyandco.co/

• お問い合わせ: https://www.storyandco.co/contact

’47のルーツである「9人制スポーツ」としての野球に着想を得た「JAPAN 9」は、POGGY氏を“監督”に見立て、日本発の次世代ファッションブランド9組をゲストブランドとして迎えたプロジェクトです。各ブランドが1型ずつデザインを手掛けた全9型が展開されます。

ゲストブランドは、ANCELLM、beta post、KANEMASA PHIL.、KHOKI、mister it.、mukcyen、PROLETA RE ART、ssstein、YOKEの9ブランドです。この取り組みは、日本発のクリエイティビティを世界へ発信するとともに、’47ブランドの新たな可能性を提示するものです。

POGGY氏のコメント

POGGY氏は、TOKYO FASHION AWARDが発足した当初から関わり、日本のブランドが海外で受け入れられることの難しさを強く実感してきたと述べています。今回の企画について、「可能性のある日本のブランドが、世界の方々により広く知っていただくきっかけの一つになれば」という思いから提案したとのことです。

ゲストデザイナーの紹介

ANCELLM

デザイナーの山近和也氏によって2021年に設立されたブランドです。「視点を変えた経年変化の提案」をコンセプトに、経年変化を「美しさの成熟」と捉え、着用と時間の蓄積によって完成へ近づいていく衣服を展開しています。岡山を拠点とし、国内有数の生産地との強固な関係性に裏打ちされた独自の加工技術が特徴です。

beta post

「観る人の思考を促すこと」をコンセプトに掲げるブランドです。「beta」は試用・実験的、「post」は掲示する・次なる未来を示すという意味を組み合わせた名を冠しています。ファッションの枠を超えて文化や日常を観察し、プロダクトに落とし込みます。あえて違和感を提示することで人々の思考を喚起し、独自の視点からデザインを表現しています。

KANEMASA PHIL.

1964年創業の和歌山県の丸編みニットメーカーを背景に、2021年春夏シーズンに誕生しました。「FUTURE CLASSIC / FUTURE VINTAGE」をコンセプトに、独自のハイゲージ編機やジャガード機、受け継がれた職人技が生み出す唯一無二の生地を軸に展開。素材からインスパイアされた妥協のないデザインで、着る人が心地よくハッピーになる未来の服を創造しています。

KHOKI

2019年に東京で創業し、デザインチームとして活動するブランドです。「蚤の市のような高揚感」をものづくりを通して表現し、プレイフルでユーモアに満ちながらも、日常に息づくリアリティを持った服を展開しています。東洋と西洋の折衷やノスタルジーを感じさせる独自の世界観が特徴で、「TOKYO FASHION AWARD 2023」受賞や「LVMH PRIZE 2024」セミファイナリスト、「10 Asian Designers to Watch」（2025年）選出など、国際的にも高い注目を集めています。

mister it.

大阪府出身のデザイナー・砂川卓也氏が2018年に立ち上げたブランドです。Ecole International de Mode ESMOD Parisを首席で卒業後、2012年よりMaison Martin Margielaのデザイナーチームに所属し、メインコレクションやオートクチュールラインArtisanalを手がけました。その後、帰国し本ブランドをスタートさせています。

mukcyen

1998年生まれで中国・福建省にルーツを持つデザイナー木村由佳氏が手がけ、2024-25年秋冬シーズンにデビューしたブランドです。服に宿る儀式性や、身体と衣服の間に生じる「違和感」や「境界」をテーマに掲げています。カルト映画や文学などの文化的要素を交差させながら、人間の複雑性や時間の流動性に着目し、独自の人間像を“装い”として表現しています。

PROLETA RE ART

デザイナーPROT氏によって2021年に始動したオーダーメイドブランドです。使い古された素材をリメイクとヴィンテージ加工による「ハッキング」を施し、質感を加速させ、新たな作品へと転生させています。「持たざる者の芸術」をテーマに、ワンオフの作品を自らの手と、ごく少数のアトリエチームのみで造形することを徹底しています。

ssstein

「無から有へ。そのはざまの部分を表現する。」をコンセプトに、静謐で強く、美しいプロダクトを展開するブランドです。メンズボディによるクラシックなラインをベースに、過剰な要素を削ぎ落とした引き算のデザインを施すことで、体型や性別を問わず美しく落ちるドレープシルエットを特徴としています。

YOKE

『繋ぐ』『絆』などを意味するブランド名を冠し、「つなぐ」をコンセプトに2018年秋冬シーズンにスタートしました。原料から仕上げまで、多くの人が関わる服作りの一連の工程を「つながり」と捉え、「モノがヒトをつなぎ、ヒトがヒトをつなぎ、ヒトがモノをつなぐ」という思いを込めています。

’47ブランドについて

’47は、1947年に米国ボストンで創業したカジュアルライフスタイルブランドです。イタリア移民の双子兄弟であるアーサーとヘンリー・ディアンジェロが、ボストン・レッドソックスの本拠地フェンウェイ・パーク周辺でスポーツ記念品を販売したことから始まりました。現在はスポーツファンカルチャーを背景に、ヘッドウェアやアパレルを展開するライフスタイルブランドとして世界中で展開しており、MLB、NFL、NBA、NHLのアメリカ4大プロスポーツリーグをはじめ、650校以上の大学とパートナーシップを結んでいます。

本プロジェクトに関する詳細情報は、以下のリンクよりご覧いただけます。

• ’47 JAPAN 9 CURATED BY POGGY

株式会社オンワード樫山が展開するD2Cブランド『uncrave（アンクレイヴ）』は、2026年秋冬コレクションの展示会を2026年6月25日（木）から6月27日（土）まで、代官山にて開催します。本展示会では、前シーズンから大きな反響を呼んだFASHION×CULTURE発信プロジェクト「アンクレイヴな人＝向田邦子」特別企画展の初のAWコレクションが披露され、最終章を迎えます。

2026AWシーズンテーマは「URBAN FURROW」

『uncrave』の2026AWシーズンテーマは「URBAN FURROW（アーバン・ファーロー）」です。生地の畝や織りが生み出す豊かなテクスチャーの陰影と、都市に存在する直線的な建築物の美しさを融合させた、立体的で知的なコレクションが展開されます。

ブランドは「むやみに欲しがらない」というコンセプトのもと、普遍的なモノづくりを追求しています。また、サイズバリエーションなどの多様性表現、残反再利用といったエシカルな取り組み、そしてヒト・モノ・コトに息づく文化を伝える「FASHION×CULTURE」プロジェクトにも力を入れています。

「アンクレイヴな人＝向田邦子」特別企画展示が最終章

「FASHION×CULTURE」プロジェクトの一環として、昨シーズン好評を博した「アンクレイヴな人＝向田邦子」特別企画展示は、今シーズンで最終章を迎えます。流行に左右されず、自身の審美眼で愛せるものを大切にする向田邦子さんの生き方や文化を次世代に繋ぎたいという想いが込められています。自分らしさを確立し、凛として日常を楽しんだ向田さんの姿勢は、『uncrave』が目指す「自立した知的な衣服」のあり方そのものとされています。

今回の特別企画展示では、株式会社文藝春秋の協力のもと、向田さんの作品や肖像、愛用品とともに、特別コラボレーションアイテムが展示されます。

「阿修羅のごとく」「寺内貫太郎一家」などの名作ドラマの脚本家であり、エッセイ集や直木賞受賞作「思い出トランプ」が今も読み継がれる向田邦子さん。言葉や装い、日々の選択に宿る確かな意志とユーモア、そして自分らしくおしゃれを楽しむ姿勢は、『uncrave』のコンセプトと強く共鳴しています。今シーズンの『uncrave』では、そのセンスと装い術が表現されています。

展示会＆プレオーダーキャンペーン概要

開催期間:

• 6月25日（木）10:00～19:00（最終入場 18:00）

• 6月26日（金）10:00～19:00（最終入場 18:00）

• 6月27日（土）10:00～18:00（最終入場 17:00）

※どなたでも来場可能です。

会場:
ZAspace 代官山
〒150-0021 渋谷区恵比寿西1-34-17 zaHOUSE 5F
※代官山駅【中央口】より徒歩2分
Google Maps

PRE ORDER CAMPAIGN:
6月24日（木）10:00 ～ 7月5日（日）23:59まで
詳細はこちらをご覧ください。
uncrave 公式サイト 2026AW Exhibition

THINK AHEAD『uncrave』4つの約束

『uncrave』は、以下の4つの約束を掲げ、ブランド活動を行っています。

1. LESS IS MORE 「少ないことは、より豊かなこと」
   「むやみに欲しがらない」というコンセプトのもと、長く愛用できる服を提供し、モノづくりを進めています。
2. FASHION×CULTURE 「文化の発信」
   共感するヒト、モノ、コト、そしてそこに息づく想いや文化、クラフトマンシップをファッションを通じて表現・共創しています。
3. INCLUSIVE FASHION 「多様性表現」
   誰もが自分らしくファッションを楽しむために、機能性、サイズバリエーション、ユニセックスサイズ（一部メンズサイズの提案）など、多様性に必要な選択肢を考慮しています。
4. THINK ETHICAL 「持続性の向上」
   未来のために、作る責任と使う責任を考え、限りある資源を無駄にせず、無駄な消費をしないための行動（残反の再利用、廃棄物削減など）を行っています。

文藝春秋による没後45周年特別キャンペーンも開催中

今回の展示会にも協力している株式会社文藝春秋では、向田邦子さんの没後45周年を記念した特別キャンペーンを開催中です。文春文庫の向田邦子作品が特別帯仕様で展開されているほか、『uncrave』のストールをプレゼントするキャンペーンも実施されています。
文藝春秋 向田邦子没後45周年特設サイト

『uncrave』概要

• 公式サイト：https://uncrave.net/

• 公式インスタグラム：https://www.instagram.com/uncrave_official/

本コレクションは、エレガントで時代を超越したモダンな魅力を放ちます。サテンブラックの質感と無垢なシルバーが調和し、ポール・スミスのシグネチャーであるストライプが鮮やかな彩りを添えています。洗練された作品に「英国らしい」ひねりを加えることで、その存在感を一層高めているのが特徴です。

コレクション製品ラインナップ

エクリドール ポール・スミス エディション5 ボールペン ギフトセット

今回のコラボレーションで初めて登場する「エクリドール」のギフトセットです。限定の「シャドーストライプ」ギロシェパターンが施されており、刻まれたラインと鏡面仕上げの表面が光と奥行きの繊細なコントラストを生み出しています。ボディには「Paul Smith」と、デザイナーのモットーである「Write it down」の手書きサインが刻印されています。エンボス加工を施したレザーケースとセットになり、真のコレクターズアイテムとなっています。

• 価格: 70,400円（税込）

• 仕様: プラチナ仕上げの真鍮製ボディ、ミディアムサイズのブラック「カランダッシュ ゴリアットカートリッジ」リフィル、滑らかなブラック牛革ペンシース、メタルケース。

849ボールペン/メカニカルペンシル0.5㎜ ポール・スミス エディション5

象徴的な「849シリーズ」からは、ボールペンとメカニカルペンシルが2つの限定モデルで展開されます。ブラックモデルはサテンブラックのラッカー仕上げ、シルバーモデルは無垢のシルバー調メタル仕上げで、いずれもポール・スミスの有名な8色の「シグネチャーストライプ」が施されています。リフィル交換が可能で耐久性に優れたこれらの筆記具は、スイス製ならではの卓越した品質とグラフィックデザインを纏い、同デザインのメタルケースに収められています。

• 価格: 15,400円（税込）

• 仕様: 六角形のアルミニウム製ボディ、ポール・スミスのシグネチャーストライプ、クリップの反対側に「Paul Smith」のサイン入り。ボールペンは細字ブラック「カランダッシュ ゴリアットカートリッジ」リフィル、メカニカルペンシルは0.5mm HBグラファイト芯3本が付属。

バイカラーセット ポール・スミス エディション5

芸術的な感性を持つ人々の創造性を呼び覚ますべくデザインされた特別なカラーセットです。24色の水溶性カラーを備えた12本のバイカラー色鉛筆と筆（No.5）1本が、メタルケースに厳選されて収められています。

• 価格: 9,900円（税込）

• 仕様: 限定バイカラー水溶性色鉛筆12本セット+筆（No.5）1本、最高級杉材を使用した10層構造の鉛筆、FSC認証取得。

ノートブック A6 ポール・スミス エディション5

常にポケットにノートを忍ばせているというポール・スミスにインスパイアされたA6サイズのノートブックです。アイデアを書き留めたり、スケッチを描いたりするために活用でき、デザイナーによる手描きのイラストが添えられ、どこにでも自然に溶け込みます。

• 価格: 5,500円（税込）

• 仕様: A6サイズ (104 x 148 x 8 mm)、白のドット入りページ216枚、アシッドフリー（無酸性）のFSC認証紙。表紙にはロゴ、側面には「Always keep a notebook handy」と印字。ノート全体に4ページごとにポール・スミス氏による手描きの小さなイラストが添えられています。

販売情報

「カランダッシュ＋ポール・スミス エディション5」は、2026年6月27日より以下の店舗およびオンラインショップにてご購入いただけます。

• カランダッシュ銀座ブティック（東京都中央区銀座2-5-2）

• カランダッシュ公式オンラインショップ: www.carandache.com/jp/ja/

• ポール・スミス取扱店

• ポール・スミス公式オンラインショップ: www.paulsmith.co.jp

• その他カランダッシュ取扱店

カランダッシュとポール・スミスについて

カランダッシュ

1915年にスイス ジュネーブで鉛筆工場として創業した「カランダッシュ」は、100年以上にわたりスイス伝統のクラフトマンシップを受け継いでいます。すべての画材・筆記具はジュネーブの工房で開発・製造され、卓越した「スイスメイド」の品質は世界中で高く評価されています。環境への深い配慮を企業理念の中心におき、持続可能な発展を目指す取り組みも行っています。

ポール・スミス

1970年に英国・ノッティンガムで小さなショップからスタートした「ポール・スミス」は、英国を代表するファッションライフスタイルブランドです。ポジティブな姿勢や好奇心、創造性を大切にしており、その価値観は商品、ショップ、コラボレーションなど、ブランドのあらゆるデザインに散りばめられています。現在では60以上の国や地域で約130の店舗を展開しています。

このスペシャルエディションは、両ブランドが共有する「大胆に、驚きを与え、書くこと、スケッチすること、夢見ることといったあらゆる営みを、個性あふれるひとときへと変える」というビジョンを体現しています。

BALENCIAGAは、新クリエイティブディレクターの就任により、「壊す」から「作り直す」方向へと舵を切っています。Maison Margielaは「古いものに新たな命を与える」姿勢をこれまで以上に前面に出しているとのことです。そしてDOMREBELは、アーティストのハンドドローイングから生まれるアイテムが今シーズンさらに存在感を増しています。これらの3ブランドは、それぞれ異なるアプローチを取りながらも、「本物を纏う」という感覚においてAYINのお客様にふさわしいブランドだとAYINは確信しています。

BALENCIAGA

世界のファッションシーンを牽引し続けるラグジュアリーメゾンです。創業者クリストバル・バレンシアガが築いたクチュールの伝統を受け継ぎながら、革新的なシルエットとストリートカルチャーとの融合によって、新たなラグジュアリーの価値観を提案し続けています。AYINでも高い人気を誇り、新作から定番アイテムまで多くのお問い合わせがあるブランドです。

2026AW ハイライト

新クリエイティブディレクターのピエールパオロ・ピッチョーリ氏による方向性がより明確になった今シーズンは、ブランドらしい存在感のあるシルエットを保ちながら、テーラリングやスポーティな要素を巧みに取り入れています。クチュールのエレガンスと日常性が融合した新たなBALENCIAGA像が提案されています。重厚感のあるアウターや立体的なシルエット、モードとリアルクローズが交差するスタイルが見どころです。

Maison Margiela

既成概念にとらわれない独自のクリエーションで世界中を魅了するブランドです。創設者マルタン・マルジェラが生み出した「匿名性」と「脱構築（デコンストラクション）」という美意識は、現在もブランドの核として受け継がれています。アイコニックな足袋シリーズをはじめ、ヴィンテージを再構築したデザインやアートピースのようなコレクションは、他にはない唯一無二の存在感を放っています。ファッションを深く楽しむお客様からの支持も厚く、AYINでも長年にわたり高い人気を誇るブランドです。

2026AW ハイライト

今シーズンのテーマは「再文脈化（Recontextualization）」です。古いものに新たな命を与えることを表現しており、蚤の市やヴィンテージの世界観を彷彿とさせる要素を取り入れながら、クラシカルなムードとアーティザナルな技術を融合したコレクションが展開されています。歴史や記憶を感じさせる素材使い、再解釈されたシルエットなど、Maison Margielaの世界観を存分に体感できるシーズンとなっています。

DOMREBEL

カナダ・モントリオール発のラグジュアリーストリートブランドです。ブランド名の由来でもある「反骨精神」をコンセプトに、アート・音楽・ポップカルチャーを融合した独創的なグラフィックで世界中から支持を集めています。すべてのアイテムはアーティストによるハンドドローイングから生み出され、ユーモアとメッセージ性を兼ね備えたデザインが最大の魅力です。海外アーティストやセレブリティの着用も多く、取り扱い店舗を限定していることから、ファッション感度の高い方々から確かな評価を獲得しているブランドです。

2026AW ハイライト

今季はDOMREBELらしい反骨精神をベースに、ダークユーモアとアート性をより強く打ち出した世界観が見どころです。ブランドを象徴するグラフィックワークと、ヴィンテージライクな加工やミリタリーといったストリートの要素が融合し、見応えのあるコレクションに仕上がっています。DOMREBELならではの世界観を存分にお楽しみいただけます。

AYINについて

株式会社AYURAが運営するラグジュアリーセレクトショップ「AYIN」は、2006年の創業以来、大阪を拠点に独自のポジションを築いてきました。取り扱いブランドは100以上あり、その90%以上がインポートブランドで構成されています。2026年1月には大阪・アメリカ村に天井高の開放的なワンフロア約330㎡の路面店「AYIN心斎橋店」をオープンしました。また、宮古島・池間島ではラグジュアリープールヴィラ「VILLA AYIN」も運営するなど、ファッションの枠を超えたライフスタイルブランドとして注目を集めています。

AYINの最新情報はこちらからご覧いただけます。

• 株式会社AYURA公式サイト

• AYIN Instagram